泉源之聲 The Spring News

《Sommersby（似是故人來 ）》，會吸引我的注意的緣由在於「根據真實事情改編」，劇情內容的轉折幾近讓人不可思議。過去在念神學院時接觸一部護教學經典之作「鐵證待判」，這本書的作者因為不相信耶穌從死裡復活，因此努力收集證據、以律師嚴謹的態度想要證明「基督教信仰的核心就是詐騙」，沒想到隨著資料的蒐集、論證、驗證，這位律師居然改變立場、被自己所蒐集到的證據說服、變成一位虔誠的基督徒，「鐵證待判」就是他將自己努力的成果集結成書、成為「耶穌基督復活」重要文獻資料。當中有一個非常有趣的論證，「沒有人會為了一個自己所編造的謊言付上寶貴生命的代價」，但是電影《Sommersby（似是故人來）》卻完全推翻這樣的角度，講述一個驚天動地的故事。 　電影的導演是喬恩·阿米爾，男女主角分別是理查·基爾(飾演湯森)及朱迪·福斯特(飾演約翰的妻子勞娜)，讓這部電影加分許多。簡單劇情如下(容我爆雷一下)，約翰是南方的地主，除了擁有大片土地、更有許多黑奴為他工作。南北戰爭時期，約翰因著和妻子的關係不好、更是一名紈褲子弟，放下新婚且剛剛懷孕的妻子毅然從軍求取功名，足足七年之久毫無音訊，讓妻子勞娜獨自承擔照顧大片莊園及家庭的責任。戰爭結束、服完刑期後，約翰因為賭博和人起衝突雙雙被殺，被同為獄友外貌相似的湯森埋葬，湯森從軍前是教師，卻因為玩弄女人意外懷孕、盜用公款，藉由從軍躲避追捕，湯森決定冒充約翰佔有約翰所擁有的一切。回到莊園後湯森被勞娜感化，決定要重新做人、承擔起約翰從未承擔起丈夫和父親的角色。當湯森帶領自己家鄉的居民，同心協力重建家園、種植菸草改善經濟，一片前途似錦的當中，追捕約翰賭博仇殺案的員警逮捕湯森，所有的村民都認為約翰絕對不是賭博仇殺案的兇嫌，直到證據一一展現，能夠救湯森的唯一方法就是「證明湯森不是約翰」。知道湯森不是約翰秘密的人，除了勞娜尚有牧師奧林，奧林一直暗戀勞娜，他願意出面證明湯森不是約翰，只是事成之後勞娜需要嫁給他。面對錯綜複雜的結果，湯森決定證明自己就是約翰，承擔約翰一切的過錯，並為此付上生命的代價，電影就在勞娜捨不得的眼淚、和湯森「從容就義」中結束。 　《Sommersby（似是故人來）》讓我深感震撼的地方，除了顛覆我「沒有人會為了一個自己所編造的謊言付上生命的代價」，也讓我更多去反思生命信仰不同層面的議題，在此提出來和大家一起分享。 湯森努力經營約翰的名聲，將紈褲子弟變成...

什麼才是奇蹟？是生活中每個微小瑣碎，但卻無私的愛與付出。 　5月28日南聖學生牧區齊聚一堂，聯合觀賞由南聖大家長高敏智牧師所推薦的這部由真實事件改編而成的電影《天堂奇蹟》。在座無不專心的看著大螢幕，心靈中的悸動隨著劇情發展而波瀾，兩頰上的淚水伴著感動扎心而流淌。電影結束後，學生們也分組進行討論與分享，為這觸動人心的一晚拉下垂幕。 　以下簡單帶過劇情。身為一位虔誠基督徒的克利絲蒂，一家五口過著幸福洋溢的生活。然而在二女兒安娜貝爾突如其來嚴重的病情下，造成家中極大的經濟負擔，壓力也無形的影響到家人間原本親密的關係，甚至失去喜樂與盼望，離開了信仰。求醫的過程幾經誤診或碰壁後，在偶然間接到權威醫師諾可突然有位個案取消預約，因此可以為安娜貝爾安排插診(註：電影最後回顧中有提到事實上是特別新增時間安插)，在一連串的檢查後確診為「假性腸梗阻」，一個腸子完全失去消化功能，只能終生插鼻胃管維生的疾病。在治療的過程中，看著女兒受盡痛苦的媽媽數度潰堤，失去對神信心的她也不再禱告。然而於此同時，安娜貝爾卻鼓勵病房中的另外一位罹癌孩童，告訴她有位愛他們的耶穌會保守看顧他們，並把心愛的十字架項鍊送給那位罹癌女孩。 　隨著病情逐漸惡化，醫生評估讓安娜貝爾回家休養。在一次與姊妹們到家中庭院爬樹時，不慎從樹枝上摔落空心的樹幹當中。驚慌失措的爸媽除了報警求救外，只能在一旁像熱鍋上的螞蟻般焦急踱步，看著警消盡力展開救援。此時無助的克利絲蒂再次想起了原有的信仰，來到樹幹前雙手按著樹幹開始祈禱，其餘家人也加入這迫切禱告的行列。當警消順利把安娜貝爾從樹幹中吊掛出來並送往醫院治療後，醫生告訴克利絲蒂，安娜貝爾近乎毫髮無傷，實為一大奇蹟。原來，掉進樹洞中的安娜貝爾遭遇了一個奇遇記。在黑暗的樹洞中，她到了無與倫比的天堂且遇見耶穌，在那邊身體的殘累與痛苦一切都得到解脫。安娜貝爾問耶穌能否就此留在天堂，耶穌說不能，在世上還有任務要給她，且要免除她在世上一切的苦楚。事發幾天後，安娜貝爾原本脹大的肚子突然消退了，經過再次的檢查發現以往的消化問題全然消失，完全地康復。喜極而泣的一家人，再次回到教會的懷抱中，在主日上被邀請上台分享這美好的見證。 　推薦此片給學生觀賞的高牧師表示，前陣子自己在家中觀看此片時真的很激動人心。奇蹟不是達成甚麼偉大的夢想，而是發生在這樣微小受傷的靈魂身上，著實令人感觸。另外，遇到自己的弟兄姊妹遭遇如此...

相信從四年級到七年級生，對於梅艷芳─梅姐、梅姑一定都不陌生。在香港他是個傳奇人物，在台灣也算是一個世代的超級巨星，他在許多人的生命中，都留下了美好的回憶，讓許多人憶起當年，彷彿還是那個年少輕狂的自己。 　梅艷芳，他雖然只活了短短的四十年，但是他所帶出的影響力，是有目共睹的。所以，知名導演梁樂民在去年將梅艷芳的一生，以電影的方式呈顯在眾人面前，期待透過這部電影紀念這位歌唱演藝界的巨擘，而這部電影也見證了梅艷芳的影響力，在港影的票房拿下史上第二的成績。 　電影的開頭，從他最初在荔園遊樂場賣唱開始，而這也是他演藝之路的起點，他在其中偶遇當時的鄭少秋，並得著當時知名製作人的賞識，在參與新秀歌唱比賽中脫穎而出。就這樣，梅艷芳憑藉著他不俗的舞台魅力與沉穩的台風，一步步成為當時香港人心中最受歡迎的女歌手。 　為什麼梅艷芳能成為一代巨星呢？除了演藝歌唱事業的成就外，最重要的就是他的為人。在劇中，對於親情與友情的著墨，可以看出梅艷芳是用心生活的人，他對於身旁的人、事、物總是充滿熱情，並且對於他認定的事，十分的執著，所以在他身旁的人，總是有滿滿的安全感，因為「梅姐」總是會罩著，也正因為如此，大家才稱呼她「梅姐」。除此之外，梅艷芳在演藝事業的後期，他更全心投入公益，不僅僅捐款建校，他更實際走上街頭，將便當分送給需要的遊民。 　從他的為人與他的成就，真的可以說是非常成功的人生，在香港的演藝圈中也算是名留青史，雖然梅艷芳的生命很短暫，但我想多數人會認為她是活得很精彩的。不知道大家是否羨慕這樣的人生呢？ 　整部電影看完真的會很感動，但是在梅艷芳的人生中似乎少了一些東西，在劇中，她與張國榮都同樣問了一句話，而這句話都是他們將要面對生命終點前發出的問號：「你，還會記得我嗎？」，張國榮的結束令人惋惜，梅艷芳下台時完美落幕，但他們的心中有同樣的恐懼，當我走了…...有人記得嗎？ 　人一生的努力，難道只求有人記得嗎？記得又如何？現在記得，難道之後就不會忘記嗎？親愛的弟兄姊妹們，我們生命中追求的是什麼呢？傳道書所記載的虛空是我們生命的寫照嗎？期待我們不僅僅要像梅姑一樣活得精采，更要活出一個有盼望的人生！最後，再問大家一次，舞台落幕後…...我們還剩下什麼呢？ ▌ 摩西牧區 張雲翔　

當我們有了信仰之後，身邊的同伴或家人遇到人生難題時，我們會引導他們要禱告交託神，但若是自己遇到困難時，也能如此信靠交託嗎？ 　《藍海奇蹟》在 Netflix 上映，是一部真實故事所改編的電影，電影講述主角在墨西哥某個治安非常不好的地區，設立了一家孤兒院，專門收留無家可歸的兒童，身為院長的他不僅會帶領孩子做飯前禱告，也教導孩子可以把困難寫在信紙上，並用釘子將紙釘在門上，上帝就會垂聽他的禱告。 　好景不長，孤兒院出現了財務危機，導致面臨即將倒閉的狀況，就在主角陷入絕望中，此時他們所住的地區，正舉辦全世界最大型的釣魚比賽，第一名的獎金剛好可以補助他們所欠的財務，主角也因主辦方的協助下，讓他們能夠與一位船長組成隊伍參加比賽，若得名就能免於孤兒院倒閉的情景，這也給他們一線生機。 　比賽中他們因為許多問題和紛爭，導致都沒有順利釣到魚，眼看比賽即將結束，他們的希望也跟著破滅，此時的船長向院長提議，可以用作弊的方式獲勝，他預先從別的漁民手中買下大魚，再偷偷藏在船裡，假裝是在比賽中所釣的魚，以此方法來取勝，主角因為愛這些孩子，不忍心他們再回到街上過生活，因此在不能輸的壓力下，他忍痛同意這樣的提議。 　但就在主角開始前置作業時，他從口袋掏出了一根釘子，這根釘子是當初他教導孩子可以寫代禱信給天父所使用的釘子，這一幕讓他當頭棒喝，他知道這是神在提醒他，應該要回轉來信靠祂，最後，他將原本準備的魚，直接丟進海裡，而船長看到這幕後懊惱失望的走了，雖然看似絕望，但奇蹟就在此時發生了，一條大魚上鉤了，這條大魚也讓他們獲得了第一名。 　雖然結局很容易猜得到，但整個過程所要表達的不是他們釣到魚，而是我們面對抉擇中，是否也會有如主角這樣的掙扎，主角很愛這些孩子，所以深怕他們回去受苦，也使得他陷在迷惘和罪惡當中，禱告交託平常很容易做到，因為傷害沒有那麼高，但若是面對即將天人永隔、走投無路的時候，我們是否有足夠的信心相信神掌權呢？ 　信心與託付，永遠是我們要學習的功課，人與人建立彼此的信任感來源，在於平常是不是跟對方夠熟悉、夠瞭解，遇到事情時知道對方的想法；不夠熟悉的人，不瞭解的情況更不可能會將主權交給他，換言之，如果我們平時沒有與神建立親密的關係，當問題來臨時，怎又有辦法百分百相信神呢？但神因為愛我們，會透過各樣方式來提醒我們，如果今天主角刻意忽略神的提醒，我想結局應該就不會是完美的。 人非有信，就不能得神...

《獵殺代理人》是布魯斯威利在2009年推出的一部科幻動作片。什麼是代理人呢？劇中代理人的販售廣告中是這樣說的：如果人生可以重來，您希望怎麼安排您的生命？如果人生可以重塑，您希望的，是美麗自信、俐落大方的耀眼美女，有著迷人笑容的英俊帥哥嗎？絕美的容顏，象徵的不只是好看而已，還代表著自信與力量。現在，我們除了能給您絕對的自信，還能授予您強大的力量，您不再是上帝的信徒，而是自己的主宰；您的外表、氣質、神韻，將由您自己決定；您的聰慧、力量，將由您自己賦予，一切只需要「機械代理人」。 　故事背景被設定在2017年，電影中的時代，人類的生活達到前所未有的進步階段。在科學家的研發下，智能替身系統誕生了，有了這個系統，殘障者能夠安穩坐在家中，以自己的精神意念來操縱自己的機械代理人來代替他們外出採買。代理人跟人類有相似的體型，他們還能夠代替人類做許多他們做不到的事情。 　代理人有強大的動能和源源不絕的體力；代理人不怕風雨，也不怕疾病；甚至代理人可以沒有痛覺、觸覺、嗅覺。代理人就好像操縱者在玩線上遊戲的時候在遊戲裡面扮演的角色一樣，操縱者可以自由選擇喜歡的代理人模組、五官、性能、顏色跟性別，所以操縱者可以讓自己成為金髮美女或者陽光男孩，只要待在家裏面就可以操縱代理人去工作、上班、上課，因為代理人是機器人，所以也不用擔心車禍跟天災等意外事故，就算代理人被槍殺、跳樓，人類本體也不會受到任何的影響。 　在代理人的興起之下，犯罪率、種族歧視、傳染病等問題都被解決了，取而代之的是一個完美的社會。然而有一些人因為道德、宗教、心靈層面的顧慮而不接受使用代理人，儘管如此，代理人人口仍然到十億，因為代理人很方便，也能滿足人類期待的外表虛榮心。 　湯姆是一個 FBI 探員，他接獲一起代理人被攻擊的案件，正常來說，代理人被攻擊的時候，人類本尊是毫髮無傷的，但是這起案件中，被攻擊的代理人，他們的本尊卻都暴斃死亡，讓智能替身系統開始引發一些恐慌。 　經過調查發現，殺人的兇嫌是透過病毒感染代理人，讓本尊也一起死亡。而第一齣死亡案件的受害人，就是發明代理人的坎特博士的兒子。兇嫌本來是要攻擊代理人的發明者坎特博士，但是因為坎特博士跟兒子共用代理人，有的時候坎特博士也會切換成兒子的代理人使用，而使兇嫌誤殺了坎特博士的兒子。 　經過一連串的劇情發展，連湯姆探員自己的代理人都被破壞，逼得湯姆不能再使用代理人，而是要用自己真...

馬克吐溫的一句話：「如果我們能夠出生時80歲，然後逐漸接近18歲，人生一定會更美好。」成就了多年前看過的一部電影－《班傑明的奇妙旅程》，內容大概是如此：一個小孩出生時就擁有80歲的面容和身體，被親生父親棄養，卻讓一位黑人婦女收養，從小在養老院長大，當時的「玩伴」，除了一群老人，也包括了一位小女孩，是唯一一個在年齡上與他相當的；二人經過時日聚聚合合，隨著年紀愈來愈長，他的外貌愈來愈年輕，而那個小女孩也長大成人，亭亭玉立，終於二人在四十幾歲的時候在一起，因為他們的精神年齡終於相符了，能夠滿足彼此內心最真的需求；時間依舊在走，他們在彼此的生命中趕上了對方，但過了交會點，二人又各自逆向…記憶深刻的是那個畫面－一個老婦人牽著一個小男孩的背影… 　記得那時看完這部電影，心裡有太大的震憾與揪心。人的一生「從小到大」，應該是不變的道理，誰會想到自己的一生是從老到小，然後結束？很難想像這樣的一個人，在他人生成長的過程、所有和他有交集的人事物，除了最精華的那一個階段是正常的，在身心靈上都必須承受與大家都不一樣的…也許說它是壓力吧！這種錯綜複雜的情感，卻有一種東西將它們一一串聯，歷經好幾個年代，那個東西就是「愛」。 　有人說人生是一個圓，剛出生的嬰孩和老之將盡的人其實都在同一個點，除了外表，行為模式和心境其實都一樣。今年的聖誕歌劇《奧卡族的神蹟》是第二刷，第一次是在十年前。從預備時到歌劇結束後，臉書上陸陸續續出現好多十年前的相片，引起了好多迴響，大家討論著誰誰誰那時好瘦，誰誰誰那時如何如何…但除了體形（大部份的人都變胖…哈哈）之外，發現其實歲月並沒有在大家的臉上留下痕跡，沒有變老，只有愈來愈年輕；有些人孩子都國中了，但如果沒有對照的相片，都不會想到那是十年前…有些人還被稱讚比十年前年輕… 　愈活愈年輕這件事是有可能發生的，而且它就在我的周圍，在教會一起服事的同工相差二十、三十歲的大有人在，但真的看不出來誰是年紀比較大的，感覺大家都一樣年輕，沒有特殊保養品，沒有私藏秘方，最大的秘訣是我們都在神的家裡，「神的愛」是all in one保養聖品，「喜樂」是唯一配方。 　隨著年歲漸長，除了跟神求智慧，也向神求體力，在服事上能更給力；願有一顆像小孩一樣單純的心，單單相信－「神，祢是我們的一切」。也許班傑明這虛構的故事令人對人生感到無奈，但這樣的情節在現實生活裡是有機會喜樂收場的；雖然在肉體上的變化...

《罪人的控訴》（The Collini Case）根據德國律師作家費迪南馮席拉赫（Ferdinand von Schirach）所著小說〈誰無罪〉（Der Fall Collini）改編拍成電影，主要探討【法治國家維特秩序的法律若有問題的話，能在法庭審判中找到公平正義嗎？這樣的法律如何能確保司法的公平與正義、可作為悍衞人性的準則嗎？】透過菜鳥的律師卡斯帕•萊恩(埃利亞斯穆巴里克 Elyas M'Barek 飾)的堅持、展現出法律人的良知，更在探討二次世界大戰後幫助戰犯脫逃審判的「德雷爾法」（Dreher Law）、展現法律人對法律的反思。全片在審判大逆轉的前夕、兇手於獄中上吊自殺、扼腕之際反而帶給觀眾更深的反思，全片精采絕倫高潮迭起，表面上看似是犯罪電影，實質上傾向於法學推理辯證，電影中進行了一場場精彩無比的庭審，循序漸進鋪陳出一個連殺人兇手都無法追緝、正義也無法伸張的歷史懸案。殺人罪犯主動投案卻一心求死採取緘默權，菜鳥辯護律師從作案兇器、二次大戰的手槍瓦爾特P38作為起點，一連串抽絲剝繭讓我們看到被殺死者贖罪式的死法、兇手兇殘殺人手法背後的故事、兇手為何求死甚至自殺、看到檢察官為虎做倀維護大企業形象遮掩事實、被害人女兒一開始就知道真相卻想一手遮天、比起死者贖罪式死法真有天差地的區別，全片在恩情、親情、愛情、良心、法律真理糾葛中，讓觀眾深陷情緒滿滿的高漲和衝突，在辯護律師一句【你就是你】、讓我們重新遇見人性高貴的那一面。 　電影終場卻讓人不勝唏噓，有幾個議題值得我們不斷反思！曾經犯過的錯誤可以用一生努力的善行作為等價交換的籌碼嗎？生命最深沉的痛苦一定要用嚴懲罪犯來追求最終的公義嗎？當法律失去公義準則，私法（私刑）可以取代法律的公義公平嗎？生命最沉重的傷害可以透過饒恕赦免帶來醫治嗎？傷害撫平一定要由被害人開始、饒恕赦免是被害人的專利、傷害人的人有沒有可能啟動醫治傷害撫平傷痕的可能？時代的悲劇一定要有人負責付代價才能落幕，有沒有不一樣的做法可以徹底翻轉這樣悲慘的結局、天主教的補贖觀是否是另外不一樣的思路和恢復的途徑？若公平公義如此難尋、對於司法及法律我們到底指望甚麼？有沒有一個終極性的公義和公平是我們生命的根基和最終永恆的指望？電影不只是電影，盼望電影是我們遇見自己醜陋人性、看見生命盼望的開始。  ▌尤昭然牧師

電影《聽見歌再唱》上演後開出亮麗的票房，這部發想於原聲童聲合唱團馬彼得校長的故事，真實又深刻。一個面臨廢校危機的小學，想要找到學校的特色挽救被廢的命運，校務會議中討論：「布農族不是很會唱歌嗎？」「如果合唱比賽拿冠軍，是不是就可以成為學校的特色？」「剛好有一個代課老師是教音樂的……」故事由此展開，一個連五線譜都不會看的體育老師，和一個新來的代課老師，要一起籌組合唱團，目標是在比賽中奪冠，挽救學校。 　單純，是最大的力量 　這個世界有很多奇蹟，是傻瓜創造出來的，「單純」是「傻」的別稱，一個傻傻的體育老師，當專家說：不可能，他也沒有停止自己的熱情和信念，繼續往前衝，沒有具備專業的條件評估，但也因為這樣更能勇敢突破，或者該說，他沒有框架限制，因為他從來沒有活在框架的裡面。 　失敗是可能的，但更重要的是失敗後怎麼做 　在討論這部電影的腳本和拍攝時，馬彼得校長說，在這個故事當中信仰佔了很重要的元素，基督信仰的價值，是整個故事的關鍵。但擁有信仰，不代表做什麼都會順利，不代表比賽一定會贏，第一次的比賽狀況連連，布農孩子看到平地孩子的表現優異充滿自卑，指揮、伴奏的失常，滿懷著期盼，結果卻是失敗……這部電影的名稱是《聽見 歌「再」唱》，重新再來，需要更大的勇氣，信仰帶給我們一種力量，可以承擔失敗。 　生命要有歌 獨唱有時 合唱有時 　這禮拜是母親節，許多人孩童的記憶伴隨著媽媽的歌聲，原住民部落的孩子，成長的過程不一定有父母相伴，戲劇中他們所挑選的第一首合唱曲目《知足》：  　怎麼去擁有一道彩虹 怎麼去擁抱一夏天的風 　天上的星星笑地上的人 總是不能懂 不能覺得足夠 　歌曲之所以動人，是因為唱進心坎裡。劇中原住民孩子，他們生命的歌曲是對母親的懷念，我們的生命也應該是一首歌，也許主題不同，獨唱有時，合唱有時，聲音有強有弱，跟隨著樂曲的走向鋪陳，收放之間，進退得宜。 　「唱歌以前要先聽別人在唱什麼，聽清楚了才一起唱，後面加進來的聲音，要讓前面的聲音更好聽，合起來就是剛剛好的好聽。」 　找到自己，比輸贏更重要 　克服了山路坍方的困難，終於能夠前往比賽現場，留在家鄉的族人，唱起舉世聞名的布農八部合聲，那是來自土地的聲音，與神所造的山林融合在一起，這是他們的家，也是他們的根。孩子們再次前往比賽會場，這一次，不再自卑，穿上他們傳統的服飾，他們所穿戴的都是族人一針一線所縫製的，帶著族人滿滿的愛...

《魔鬼代言人》這部電影已經是20多年以前的老電影，由帥哥基努李維跟演技精湛的艾爾·帕西諾共同演出，故事內容在描述一位小鎮裡出名的律師(基努李維飾)，正面臨一件老師性侵學生的案件，而他正是這位老師的辯護律師，在這件案件之前，他處理的案件從沒有敗訴過，也是當地熱門的全勝律師，但是，當他在無意間得知這位老師真的對女孩做了令人髮指的事情時，他瞬間陷入了內心的掙扎，一邊是無辜受害的女孩，另一邊是自己的完勝紀錄，故事就從他選擇維持自己的完勝紀錄，開啟了像似人生勝利組的旅程。 　當他昧著良心，繼續他的完勝紀錄，他就被一間紐約的大公司看中，邀請他成為公司的顧問律師，而這間公司看重的就是他的完勝紀錄，因為公司營運跟主管們在暗地裡都有許多不為人知的祕密，需要一位不會輸的律師，讓他們能持續營運下去。因此，他不斷得著公司重用，不僅權力越來越大，連公司主管所住的大樓，他也越住越高層，但是相對的，他也越來越忙碌，他和妻子的關係就出現了裂痕，妻子甚至患了憂鬱症，最後選擇結束自己的生命。其實，整個過程中，都是撒但(艾爾·帕西諾)為了養成繼承人(基努李維)的計畫，它想在它眾多的兒女中找到一位對罪無感，並且優秀冷血能繼續對抗上帝的後嗣。但是，主角最後知道撒但的計畫，並知道他妻子的死，也是撒但一手所致，他就在最後的抉擇時，選擇結束自己的生命。有趣的是，畫面一轉，回到他正在猶豫是不是要繼續為這位老師辯護的最初場景，而這次主角的決定就放棄了…連勝紀錄，但這不是故事的結局，在故事的結尾，有位記者說要採訪他，並告知他會讓這次的敗訴，成為令人激勵的故事，希望他能出席他安排的節目，主角猶豫了一下，答應了這位記者，這時這位記者轉過頭…變成撒但的臉說了一句話:「虛榮，我最愛的原罪」。 　其實，當我看完影片，內心有許多的震撼，或許整個劇情有點奇幻的味道，卻很真切的道出我們生命中的許多選擇，或許我們看似一個很小的決定，卻在我們生命中帶出很深遠的影響，就如同前陣子教會查經提到的羅得，當初他要與亞伯拉罕分道揚鑣時，他的選擇卻成了他生命的惆悵，令人不勝唏噓。 　我們的人生，常常在許多難題中做抉擇，主角也是不斷地做選擇，而他所做的決定，看起來都是人之常情，身為律師本來就要為自己的雇主辯護；身為一家之主本來就要為家庭爭取更好的生活；在公司中本來就要往更高的職位晉升，他所做的決定，看似沒有什麼不妥，但是，在選擇之中，我們就是選擇並放棄...

肉體上的傷，靠藥物治療；心靈上的痛，靠主耶穌撫慰。 　你最珍惜的是什麼？是金錢、地位、是家人間的歡聲笑語？如果你是一位基督徒，你按時聚會、與人和睦，看似平凡且努力活在當下。但是當這一切，你所習以為常的生活，一夕之間風雲色變、你又會如何面對？是忿憤不平，懷憂喪志？還是疑惑不解，陷入迷惘？ 　男主角從小看著酗酒的父親，動手毆打母親，然後一位13歲小男孩將「番木鱉鹼」(註:是一種劇毒，一班用來毒殺老鼠等嚙齒動物)加入父親酒瓶裡...每個人心裡都有一小片不願再觸碰的角落，或許是傷心過後結痂的傷口，或者是不為人知的也不願揭開的瘡疤。當男主角講述了印弟安女孩瑪特諾瑪為了救贖全村的疫症而縱身躍入湖中的故事，他說：「她的淚感動了大靈，祂回應她的請求，族人一夜過後都痊癒了。」小女孩眼裡閃著如星塵般的光芒。帳篷裡，小女孩躺在父親身旁，問著：「爸爸，我需要去跳崖嗎？」不知怎麼的覺得心裏揪了一下(可能是已經知道故事後續發展的關係吧)，突然想到當耶穌被釘十字架上之時，祂不發一語(如同被牽至市場待宰的羔羊)，但是當耶穌在十字架上剩下最後一口氣時，又吐出一句「我的神，為什麼離棄我？」我想當時耶穌的心情應該也是如此吧? (只是猜測)，當小女孩失蹤，直到在山上的小屋裏找到她冰冷的身軀時，那淒厲的哭聲，如同一把刀，穿過耳膜，直直刺到內心。往日的笑聲不再，取而代之的是姊姊的懊悔，以及做父母無法保護至親的慟…，眼淚又不聽使喚地滑落…然而一封署名「老爹Papa」的信，卻凖備翻轉男主角的生命……。 　書中有一段話，我覺得蠻有意思的，當作者描述故事裡主角的婚姻關係時寫道：「我們的傷害多半由關係而來，所以療癒也將從關係而來。」這是一句貫穿全書的至關重要的話。年輕主角與家人的關係(被父親痛毆)、與鄰居朋友的關係(老爹)、當男主角回到小屋決定結束他與生命的關係(自殺)，以及在小屋裡失去與最親密的家人的關係(蜜思的死亡)。 　麥肯錫來到小屋遇到一位黑人女士(老爹)，喊著他的名字麥肯錫．艾倫．菲利浦，我看到這一段有些錯愕…試想你來到一處陌生之地，遇上一位陌生的人，但是他卻對你異常熱情，直呼你的全名，並且送上一個大大的擁抱，這一切來的令你措手不及，卻又無法抗拒，如少年時依偎在母親懷抱中的那股熟悉的香氣(突然覺得喉頭一緊，說不上感覺，酸酸澀澀的…)。 　當麥肯錫一頭霧水，不知所措時，留著落腮鬍的男子對他說道：「不要覺得有義務...

《氣象戰》這部電影的背景是建構在2019年，當溫室效應與人類的開拓對生態造成的影響，開始造成大地的反撲，許多災難性的自然災害前仆後繼地襲來。為了保護人類免於這些自然災害的攻擊，一個國際間的團隊製造了一個氣候控制衛星，名叫「荷蘭男孩」，來控制地球上的天氣。它的功能非常強大，能夠左右地球的天氣型態，比如說，有一個颱風即將從中國上海登入，「荷蘭男孩」便放出多個微型炸彈在上海市的上空引爆，驅散了這個颱風。 　美國政府打算在三年後將「荷蘭男孩」的控制權移交給一個國際監管委員會，而在2022年，一個聯合國的軍隊來到位於阿富汗沙漠中的一個小村的時候，發現那個村莊已經被冰封。在國際氣候太空站工作的工程師調查了「荷蘭男孩」的數據，並且把數據複製到硬碟中，卻突然被害。主角決定坐著太空梭前往國際太空站調查「荷蘭男孩」所引發的各種狀況。 　在劇中主角經歷多次被暗算的危險，最後終於調查出結果: 原來「荷蘭男孩」沒有故障，是有人在衛星的電腦程式當中植入了病毒，企圖控制「荷蘭男孩」，並以「荷蘭男孩」衛星的能力來當作武器，意圖摧毀世界上的某些國家。最後他們發現「荷蘭男孩」的下個目標竟然是襲擊下一屆的總統候選人，代表某人想要藉此取得國家領袖的位置，並且企圖以此武器來控制全世界。主角們的任務就是要阻止「荷蘭男孩」繼續失控，並且搶回衛星的控制權。 　我自己還蠻喜歡災難片，但是災難片通常的結局就是主角脫離了大自然的魔掌，而這部片給我耳目一新的感受是:這是一部災難劇情片，裡面有許多人性的黑暗面值得我們探討跟反思。 　其實電影中提到的人性黑暗面非常直白，許多電影的反派角色都是自己想要成為世界的王、想要贏過別人、想要征服別人，軍國主義也是這樣開始侵略別人的。但是這裡面其實透露了一個人性當中最主要的罪: 「想要自己成為神」。劇中的反派想要透過掌管能夠拯救世界，也能夠摧毀世界的「荷蘭男孩」這個兩面刃，來迫使世界臣服在他的腳下，這就是想要成為神、成為上帝的意圖。魔鬼撒旦本來是服役的靈，是帶領天使敬拜神的天使長，可是因為牠自己想成為神，取代，甚至超越神的地位，牠才最終淪落至被神懲罰的地步。 　在人的心中，想要成為神也許是某一些人驕傲的產物，但是更可怕、無所不在的「想要成為神」這樣的思想的微小存在，無孔不入地滲透在我們的生活跟所思所想當中。怎麼說呢？羅馬書中提到，人雖然知道有上帝，卻不認上帝為上帝，這就是人的罪了。人怎麼...

金智英，在當時韓國普遍常見的女性名字，就像是台灣常說的菜市場名。會以這個名字命名，也正是要表達她的故事，就是當時候女性普遍的景況。  　本片的女主角在傳統的家庭中長大，在當時社會的家庭概念下，女孩子就業讀書是不太被鼓勵的一件事， 因為，女孩最終都要在家裡相夫教子，讀書就業都只是暫時的。而本片女主角，金智英，從小在媽媽的鼓勵下，就成為一位能力很出色、很積極的職場女性， 但也因著孩子的出生，開始了全職媽媽的生活。除了原本工作角色的轉換，還得要面對來自娘家的壓力， 再加上當時社會風氣，常常會聽見對於全職媽媽的閒言閒語，致使女主角最後因為壓力過大，逐漸出現了 思覺失調的狀態，常常會轉換成另外一個認識的人， 來面對當下的困境與壓力。在整個劇中，男主角算是非常好的另一半，願意承擔並保護女主角，但是，因為許多環境層面帶來的壓力，女主角還是生病了；直至女主角開始就醫並回到職場，而男主角請了育嬰假， 整個故事才看似有圓滿的結尾。 　其實本片探討的議題，就是許多人一直在關注的女權平等的問題，在過去男性權威主義下，在不同層面真的發生許多不平等的對待與霸凌，當然也有不少像女主角這樣的案例發生，而這部影片也深刻的點出這些失衡的價值觀，我想這也是這部影片想傳遞的主要訊息，這也是我們面對現今社會環境與價值，應該去深深思索的。 　這部影片所傳遞的概念 ( 想更深了解，真的值得一看喔 !) ，是值得我們去重視的，但是，改正這些不平等的對待，就能徹底解決問題嗎 ? 影片末了，換成男主角請育嬰假，女主角回到她夢寐以求的職場，問題似乎解決了，但我想到的是 … 會不會有一天演變成男主角也患有思覺失調的疾病 ? 如果是這樣 … 問題真的解決了嗎 ? 其實，在影片中男主角的成全，就是問題答案的開端，癥結不是男主做了哪些的決定，而是男主角在當中的態度 … 「捨己」，而這也是聖經中教導我們應有的夫妻關係。 　在以弗所書第五章，很深刻的描繪了夫妻之間的關係。妻子對於丈夫的成全在於「順服」，而丈夫對於妻子的愛在於「捨己」，所以，當彼此的關係建立在聖經的原則之下，許多問題就不再是問題，就如同聖經所說的 : 夫妻二人成為一體。反之，如果我們在婚姻中的關係，雙方都只求自己的需要與滿足時，你是你、他是他；你的問題是你的問題、他的問題是他的問題，那兩條平行線沒有交集，而問題也終將無解。因此，在...

《聖雅各的天空》描述一個令人發出共鳴的尋找生命良藥的旅程，基督徒看這部影片我相信是更有感觸的。聖經一直在告訴我們客旅人生，信仰是向著標竿直跑的道路。也如同約翰．班揚所寫的名著《天路歷程》一樣，我們都在旅行，每個階段有不同的考驗。人生更要去思考，我們正在走向什麼樣的目標?這終點或是目標值得我們付上一生的代價嗎?劇中的主要角色是真實的人生展演在螢幕前，幾乎會走上朝聖之路的人們都有自己的故事，抑或是人生中的失去、悲傷、病痛，都需要尋找新的動力和生命的意義。 　電影一開始就說: 「走路是最好的良藥!」療癒傷痛不是一直坐在原地被傷痛吞噬!往往擊垮人的並非傷痛本身，而是失去信心和盼望。片中有失去至親的、失去依靠的，他們期望藉此一步一步的走出悲傷。朝聖之路800公里為期38天，從法國走到西班牙最西邊的城市，需要強大的意志力和耐力，路途有高山低谷炙熱寒冷，當然也有壯麗群山和田園小鎮風光。旅程中遇見的人彼此加油打氣，或扶持或聆聽，無論如何還是得要「各人到錫安朝見神」(詩篇84:76)! 這部影片也使我聯想到詩篇84篇，可拉後裔的讚美和呼求詩，詩中勾勒出朝聖者渴慕聖殿的心、錫安大道、流淚谷和住在神的殿中是何等蒙福!  　當朝聖者克服了身心靈的挑戰，最後來到了聖雅各教堂，這真是值得歡呼慶賀的一刻!片中當朝聖者抵達終點時，我心中非常佩服；然而我也思索著另一個問題： 朝聖之路結束後終究還是要回到現實生活，那麼，能夠支撐這些朝聖者未來人生的每一步是甚麼力量呢? 朝聖之路不一定能夠改變人的環境現況，但是，38天的天、地、人之間的心靈對話，確實能夠帶來心境和思想的改變。 　片中很特別的兩個記號「扇貝的殼和鐵十字架」。朝聖者都會先到朝聖者辦公室領取一本朝聖者護照(蓋個章就可以出發)，以及住宿清單、路線坡度圖、選一個扇貝的殼綁在你的背包上。貝殼上有人會寫著為何而走，寫著只有自己懂得的記號。扇貝的形狀也象徵著朝聖者從世界各地來，要邁向同一個方向。在途中有一站叫做「鐵十字架」，代表著你可以在此處將你的重擔卸下，有人留下戒指、紀念物品、各式各樣的東西堆積成小丘。我們都知道十字架的意涵，耶穌說：「凡勞苦擔重擔的，可以到我這裡來，我就使你們得安息。」感謝主，基督信仰是天天都在走這條錫安聖道，一路有主相伴。天天可以來到主耶穌的面前，將重擔卸下，並且可以靠主重新得力。 　朝聖之路的終點和日期是你可以預期的，...

主角林肯和數百位居民一起居住在一個與世隔絕的世界當中，每天受到嚴密的高科技管控，他們被長官告知，因為全世界經歷了一場生態浩劫，除了住在這個社區的人幸運生還下來之外，其他世界上的人類都因為污染而滅亡了。如果有人想要脫離社區裡面這種被監控、沒有自由的生活的話，他的唯一機會就是獲選前往地球上沒有受到汙染的「神秘島」。在一次偶然的機會下，林肯發現了一隻飛蛾，讓他開始對外面的世界是否真的受到汙染產生了質疑。有一天晚上他偷偷跑出來，發現神秘島其實根本不存在，而那些獲選前往神秘島的人其實是要被解剖獻出自己的器官。因為在這個社區裡面生活的所有人類，都是世界上有錢人的複製人，而這些複製人存在的目的就是為了給本尊在他們生病、出意外，需要更換器官的時候，成為提供器官的「零件」。當女主角喬丹獲選前往神秘島，主角林肯為了拯救她的生命，而開始計畫逃出他們所居住的社區，而高科技公司也為了保護自己的聲譽和投資的有錢人，要獵殺男女主角們。 　我覺得這部電影非常好看，一方面劇情非常緊湊吸引人，一方面他也透露出人性的一些軟弱面，值得我們一起探討：第一，人的一生最需要破解被解答的就是死後世界的問題。這部電影當中的投資人，因為懼怕死亡，所以用自己的金錢投資了自己的複製人，為的就是有一天能夠使用自己的複製人身上的器官來延續自己的生命。可是諷刺的是，電影中自己的複製人逃跑了，以至於投資人沒有辦法得到應該得到的自己的器官，而死亡了。也許在這個世界的將來真的有一天，複製人的世界會來臨，也或許複製人的科技真的會應用在將來的人身上，可是我相信，沒有一種技術能夠使人長久不死。因為長久不死不是上帝的旨意，神用塵土造人，為的是將來有一天，塵歸於塵、土歸於土，回到造我們的主那裡。所以人應該想的不是如何延續自己在這個世界上的壽命，而是既然無法抵擋死亡的結局，而認真思考人死之後要去那裡。聖經告訴我們:「按著定命，人人皆有一死，死後且有審判。」(希伯來書9:27)這部電影給我們的反省也是「不死真的是好的嗎？」「真的有可能不死嗎？」信仰告訴我們:不要懼怕死亡，因為死亡是通往天堂的必經之路。 　另外一個值得探討的地方是:電影裡面描繪的男女主角本來就像很「純潔」、「聽話」的乖乖羊，可是當男主角帶著女主角開始探索他們所不了解的世界，他們經歷過世界的聲光、享受、性，他們終於發現，原來這個世界是這樣的美好，而關在科技公司裡面的他們，從來都不曉得...

這裡就是你的家了。 　想成為不打架的冠軍，有一天小牛費迪南「越獄」，成為農莊的一員、小女孩的同伴。這裡有牠最喜歡的花，還有一年中最棒的日子──花團錦簇節。時光飛逝，大個兒費迪南為了救一個小嬰孩，破壞了這個節日；眾人給出的不是感謝，而是害怕。當牠試著「解釋」，聽在人耳中，(想當然)就只是野獸憤怒的咆哮。在人的眼光掃描下，牠是具備毀滅力量的瘋狂野獸，即便這一切都是誤會。牛和人之間無法溝通，但其實說穿了，牛和牛(人和人)之間何嘗不是？ 　你到家了。 　家？公牛之家嗎？畢竟費迪南小時候和爸爸一起住在這裡，而且牠可是牛間凶器，天生好資質，不成為最棒的鬥牛，太枉費了！牠當然「屬於」公牛之家、鬥牛場、人們興奮的目光，以及，死在鬥牛士的劍下。為光榮而戰？遊戲規則早就寫好了：鬥牛場只是另一座屠宰場。 　鬥牛們以「當不了鬥牛，就要當牛排」彼此「砥礪」；用角互相牴觸；不會交朋友，傷心是極惡；為了你死我活而練習戰鬥技巧；學習控制恐懼，也一直活在弱點被發現的恐懼裡。 　「我們是牛，只能待在這裡。」愛的反面不是恨而是冷漠，包含對自身處境的冷漠。 　我還以為你是戰士。 　不打架就是怯懦嗎？不當鬥牛，就是魯蛇嗎？最後，救了伙伴的費迪南被帶回鬥牛場，成為最強鬥牛士最後一戰的完美祭品。羊來瘋對牠說：「你一定能贏，但你得挺身應戰，就這麼一次。」就這麼一次啊，為自己而戰吧；你是被迫的，你有權展現力量；給對方一點顏色瞧瞧吧，你做得到的。當這個世界要求玩家必須非A即B選邊站，在場上那個令人屏息的瞬間，我們是否有精準的眼光看見那條窄路？是否有足夠的勇氣大聲說不跟？ 　費迪南是戰士，並不因為牠塊頭大或訓練有素；而是因為牠的心中有信念，牠願意為此付上代價。或許，這就是牠所受的訓練。 　男二蠻力蹄在多年後再次相見，奉送給費迪南的一如當年冷硬。在牠眼中，其他鬥牛都不具備對手資格，費迪南呢？「你成了高大硬漢，自以為比我還強嗎？」牠直心認定打敗鬥牛士才是唯一離開的方法，也毅然踏上旅程。牛角被觸斷，牠清楚接下來的命運，直到費迪南點醒牠「你又不是只是牛角」。戰士在這裡面臨抉擇，成為牛排？或成為夥伴？身體殘缺了，但牠因此得到新生命。真正的戰場，在心。 　完美一戰 　如果夥伴並不認為大家是同路人，還要為他們挺身而出嗎？ 　橫亙你我之間的不同並非毫無意義，只是，因著在基督裡，這不再是自我認知的首選。「我是這個家裡的弟兄/姊妹」強過了...

　李安導演執導的《少年Pi的奇幻漂流》是在全球多次獲獎的一部優秀作品，這部獨一無二的電影讓人從不同的角度來探討現實生活和宇宙，本文將從一個基督徒的角度來看這部電影。電影主角派．帕托（Pi Patel）從小就是個對信仰極感興趣的男孩，他最先接觸的信仰是興都教（Hinduism，就是印度教），在幾千萬個興都教神祉當中，Pi最先知道的是Krishna（克利須那）。有一次跟哥哥玩的時候，Pi進入了一間天主教堂中。他想不通為什麼上帝會使一個無罪的人代替有罪的人去死。而這代罪者還是上帝的兒子！ 　總而言之，Pi在十二歲時開始做一些基督徒會做的事，例如在禱告後說阿們等的，他甚至之後去了穆斯林的清真寺，開始學習穆斯林的祈禱。Pi的媽媽覺得讓兒子去自我追尋是好的，但是他爸爸並不同意。帕托爸爸覺得宗教信仰都是迷失的，沒有實質用處（他生病時是西醫救了他，不是眾神祉），他教導兒子要相信科學，宗教信仰是沒有出路的；一個信基督的人要如何看待眾多的世界觀呢？一個基督徒通常不會又信伊斯蘭教、又信興都教。世界的這些大宗教信仰皆含有豐富的教義和教導，相信兩個以上的宗教信仰是會產生矛盾的。舉例來說，在基督信仰裡面，耶穌在十字架上的死是不可妥協的，沒有十架上的死的話，基督信仰就是空洞的。穆斯林相信耶穌並沒有死在十字架上。又一例，基督信仰是個一神的信仰（申6:4；林前8:4），而興都教卻有三千三百萬以上個神祉。一個認真的基督徒不會認同伊斯蘭教的中心思想，他/她也不會信奉興都教，Pi的爸爸提倡科學，而科學是一種學習和得知識的法門，科學方法增進人類對宇宙的認識，但它並非無限。 　電影大部分著重在描述Pi經歷船難後如何在漂流中存活，他在茫茫大海中的「奇幻漂流」有許多令人驚奇的元素，包括有另外四種動物為伴、Pi與老虎的和平共處、海中綠洲的神祕島等等的。在聽過Pi的奇特故事以後，兩位日籍調查員似乎並不滿意，這時，Pi給了調查員另一個「版本」，在這新版本中，四隻動物被四個真人取代，意即，這四個人在船難後一個接著一個離世，這過程可能經歷過一番爭鬥，在這新版本中，Pi是最後活著獲救的。兩位日籍調查員聽到版本二後，較能接受這新版本的故事，本電影的觀眾在電影結束後，可能還是不知道哪個版本才是在海上發生過的。 　許多人覺得真理是相對的，只要你相信，你所相信的就是你的「真理」，就像電影中演的，調查員喜歡第二個版本，所以...

第二次世界大戰，沖繩島戰役在1945年四月開打，總共打了82天才結束，美軍計劃用沖繩作為空中作戰基地，因此攻打了沖繩，這場戰役是第二次世界大戰在太平洋戰爭中，死傷人數最多的戰役，日軍超過十萬人傷亡，美軍則是超過八萬人，此戰役日本最終戰敗，數週後，美國在廣島和長崎投下原子彈，日本正式投降。而在這場戰役中卻出了一名英雄，他不是殺了很多敵軍的官兵，也不是很能帶隊的將領，他是第一個不拿槍上戰場打仗的醫官。 　日本偷襲珍珠港後，戴斯蒙決心參軍擔任軍醫，但在戴蒙斯年幼時的他，差點失手殺死自己的親兄弟，身為教會一員的他，在這次過失後堅定了自己對十誡中「勿殺生」這一教條的信念，因此堅持在服役期間決不拿槍，安息日時也不參與訓練，但在軍中從沒有不拿槍打仗的軍人，因此長官們想盡各種方法折磨他，想辦法要他自己退役，但戴蒙斯從沒有因為受不了折磨而放棄自己的信仰，之後也因為父親的幫助下，讓他順利能留在軍中訓練，並且特赦不需要拿槍，但不拿槍作戰的軍人，不僅無法作戰殺敵人，也無法保護同伴，還需要同袍幫忙掩護，也因此同袍的弟兄都視他為懦夫。 　戰爭開始了，戴蒙斯隸屬的陸軍第77步兵師被派往沖繩，任務是要攻佔鋼鋸嶺，但這次攻占中，雙方傷亡慘重，美軍暫時撤退，當戴蒙斯看到遍地都是垂死的弟兄，他沒有自己先行撤退，反而是一個一個的拉他們出戰場，一邊躲避敵人的偵查，一邊靠自己疲憊的身軀，用垂吊的方式，把傷亡的弟兄救下山領，不只救了自己的弟兄，看到日軍受很重的傷，不僅沒有殺他，反而還幫他包紮處理，因為他秉持著自己的信仰，不分敵我。戴維斯此場戰役，僅靠自己一個人，當他快撐不住的時候，他一直向神禱告，求主再讓他多救一個人，就這樣前前後後總共救了75位傷兵，戰後也被頒發美國陸軍最高榮譽的榮譽勳章。 　戴蒙斯活出他信仰的道路，他不畏懼任何環境，不畏懼任何挑戰，不害怕因堅持自己的信仰而帶來的後果會是如何，因為他堅信上帝必會在當中幫助他勝過，也許周遭的人當初不明白為何他要這麼做，但是那些曾經批評他、逼迫他的人，因著戴蒙斯的行為，看見他的信仰是那麼的真實，而這信仰的根基就是愛，當美軍整頓好要再一次上鋼鋸嶺打仗時，還請戴蒙斯為他們禱告。 　信仰是要活出來的，神的話語是要行出來的，有時候總會覺得傳福音好難，但是當我們願意活出基督的樣式，不以福音為恥，大膽且堅持的遵行神所教導我們的，相信身旁的人會看出我們信仰的不同，使他們被神的愛...

這部由《戰爭之屋》製作團隊再度打造充滿力量的福音電影：《得勝者》，故事描述高中籃球隊教練約翰哈里森帶著夢想與衝勁，對於下一季的州賽冠軍抱持著勢在必得的決心，沒想到因為鎮上的工廠關閉，間接影響到球隊的發展，約翰一夕之間失去他的籃球隊與奪冠的夢想。不僅如此，校長指派他擔任越野校隊的教練，這個任務對約翰而言，不僅是種壓力，也是種恥辱，是他完全沒有接觸過也沒有興趣的項目。沮喪失望的他質疑著自己和家庭的未來，在妻子的鼓勵和陪伴下，約翰逐漸投入這個充滿未知數的工作，他要幫助最不可能的運動員贏得比賽。在得著和失去之間，在尋找自我價值的路上，一步步看見神的手帶領約翰及劇中人物勝過自我，成為生命的得勝者！ 　「如果我問你，你是誰，你第一個想到的是什麼？」 　當約翰因為失去熱愛的工作而灰心喪志的時候，他的朋友提醒他，一個人的身份取決於他在什麼地方付出心力。約翰把基督徒的身份擺在最後，當籃球教練的角色不見了，約翰的世界似乎崩壞了，當他被提醒自己是基督徒的身份，他後悔謙卑地回到神面前，上帝重新定義他的世界觀，修整他對自我價值的定義。 　以弗所書第一章闡明在基督裡我們是誰：我們是神的兒女，是蒙福的、被揀選的、聖潔的、無瑕疵的、蒙恩的、蒙救贖的、被赦免的、得著基業的、有盼望的、有聖靈為印記的！當我們把生命交給基督，我們屬天的身份與價值是不變的，即使世界說我們沒有價值，即便我們感覺自己沒有用處，但事實上我們的價值沒有改變，自我價值的基礎一定要建立在那位創造我們的造物主上面。耶穌基督的真理永不改變，如果耶穌基督是我們的根基，無論上面的東西如何改變，我們的根基仍然是紮實穩固。 　從信主以來，我就非常喜愛觀賞福音電影，因為一部好的福音電影能夠帶給我生命的信息和信仰的力量，對我而言，這是許多電影做不到的。《得勝者》中自導自演的Alex Kendrick曾經也在著名電影《勇氣之名》、《戰爭之屋》、《永不放棄》、《搶救愛情40天》自導自演，他的目標是改變人們對美國主流電影的看法。他認為，對於大多數人而言，電影只能提供娛樂或呈現藝術，其實透過電影，人們在傳遞他們想傳遞的訊息，他們也在講他們的道和價值觀。 　Alex Kendrick表示，他們製片的第一目標觀眾是教會，如同耶穌也把天國信仰向門徒傳遞得很清楚，他們透過電影也希望對教會清楚地講述基督信仰。許多人因為福音而完全改變了人生，當一個人願意追隨上帝，相信福...

動畫電影一直是我較喜歡看的電影類型，因為此類電影比較屬於老少咸宜的觀賞等級，所以要表達的意境會比一般的真人電影來得直接易懂，像是《腦筋急轉彎》、《玩具總動員》、《冰雪奇緣》，或是宮崎駿的《天空之城》、《魔女宅急便》等，陪著孩子或學生看，都可以很快的進入情境裡，看完又可以一起討論，比較不會有人斷線及冷場 (其實自己的貓腦袋也沒多靈光)。 　「捍衛聯盟」動畫電影主要是在描寫一群保護孩子的守護者，由送聖誕節禮物的聖誕老人、復活節彩蛋的猛兔哥、收集乳牙的牙仙子和編織美夢的沙沙所組成，帶給世界上的孩子歡樂和希望，並對抗從黑暗或惡夢中嚇人的夜魔。 　電影從主角傑克凍人的出現開始故事的主軸，他被創造並要探索自己未知的身分，而且只有出現一顆大餅臉(大滿月)告訴他名字。傑克凍人像精靈一樣是人類看不見的，而他卻有著操控風雪的能力並且到處惡作劇。守護者們發現夜魔開始用黑暗及惡夢侵擾世界上的孩子們，使得孩子們越來越不相信守護者們的存在，因而讓守護者的力量開始逐漸消失。因著大月餅(呃，是大滿月)的提示，守護者們尋找到傑克凍人並邀請他當守護者，但被他很屁孩地拒絕了。後來他仍然好奇的跟著守護者們一起執行任務及保護孩子，並想辦法對抗「假鬼假怪」的夜魔，從幫助孩子們的過程中了解到自己有多「中二」……誤！是真正的自己(汗~)。因著孩子們相信他的存在，所以傑克凍人被看得見了。最後傑克凍人也成為守護者，與其他守護者們一起保護這世界上的屁孩們，算了，懶得更正自己脫線的腦細胞了。 　就像一開始所說的，這部電影表現的主題很明顯，圍繞著兩個清晰的主軸： 　1) What is your center? 什麼是你心中的特質? 　2) 被相信就看得見，不被相信就看不見。 　第一個主軸是很多電影在表達的概念：「認識真正的自己」。這好像是世界上最難也是最普遍的課題，因為不僅是電影，許多其他種類的藝術像戲劇、書籍、歌曲，甚至課程及各類的專題演講都在探討如何了解真正的自我。 　第二個主軸是「自我感覺」，而「存在感」就成為許多人對自我價值的定義。所以在這個世界上的「存在感」常被建立在別人的眼光上面。在電影裡被相信就存在就看得見，不被相信就看不見! 但電影在Ending中傑克凍人與孩子的對話裡做了一個很美的結論：即使看不見我，也要相信我一直都在。 　在這段對話裡很有《雲上...

「別在婚姻的路上孤單行走，婚姻需要耶穌和代禱體，我們沒辦法愛，除非我們認識神的愛。」 　《搶救愛情40天》(Fireproof)是2008年發行的美國基督教戲劇電影，由亞歷克斯·肯德里克（Alex Kendrick）執導，電影內容描述一位消防隊長卡雷婚姻瀕臨瓦解之際，夫妻兩人形同陌路，夫妻的對話只剩爭吵和爭辯，忍無可忍之際，這對夫妻開始辦理他們的離婚手續。卡雷的父親告訴他：「婚姻不是以感覺為基礎，這是一個決定，當初決定許下婚姻誓約，就不要輕言放棄。」並對卡雷提出了建議，將離婚的日期往後延四十天，卡雷的父親隨後寄送了一本親手書寫的《愛的挑戰40天》，每一天都是一項愛的功課，而這四十天裡卡雷每天只需要為婚姻做一件事即可，卡雷的搶救愛情攻略就此展開。當然一開始進行的時候非常不順利，因為卡雷只是應付了事，沒有付出真心；卡雷的太太凱薩琳也因為長期累積的失望而忽視所有卡雷的付出。 　影片當中最令人感動的一段是卡雷的父親在聽聞卡雷絕望至極要放棄時，願意獨自開車四個小時前往陪伴卡雷，為卡雷禱告，並告訴卡雷事情變得困難時，你要檢視你內在的動機，卡雷聲嘶力竭的說著：「我怎能對一再拒絕我的人表達愛意呢？」卡雷的父親溫和的回答他：「你無法愛她是因為你沒辦法給她你沒有的東西。當年我沒辦法真心愛你媽，直到我明白什麼是愛，真愛是不求回報的。我已經定意愛你的母親，不管她配或不配。兒子，就算你不配，上帝也一樣愛你，不是嗎？就算你拒絕祂或對祂嗤之以鼻，上帝依然愛你。上帝讓耶穌釘十架而死，為你的罪受懲罰，是因為祂愛你。這種無條件的愛只能從神來，靠人自己是做不到的。在信耶穌以前，我討厭十字架，但認識耶穌基督的愛之後，耶穌基督改變了我的人生，我那時才開始真心愛著你母親。」 　透過影片讓我們再次確信耶穌不單單是一種依靠，耶穌是我們生命中最重要的一部分，當我們認識自己，認識耶穌，我們才能認清自己的生命需要上帝的寬恕和救贖，我們就知道耶穌是我們生命中最重要的一部分。 　婚姻關係中往往因著長期潛藏的誤解及摩擦，影響彼此親密的關係，夫妻甚至會失去愛與被愛的能力，影片中透過實際的行動展現「凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐。愛是永不止息。」(林前13:7-8) 卡雷因著接受耶穌，承認自己需要神的愛，而能面對一切挑戰，選擇以禱告和神的話成為每日愛的力量，對妻子付出愛的行動，因而能經歷...