西元1906年9月25日蕭士塔高維奇誕生於俄羅斯的聖彼得堡，出生於音樂氣息濃厚的家庭，父親是位工程師及業餘鋼琴家、歌唱家，母親是畢業於聖彼得堡音樂學院的鋼琴家，並有一位姐姐一位妹妹，從小沉浸在音樂中長大的他，在十三歲時破格進入列寧格勒音樂學院求學，學習鋼琴與作曲。當時的音樂院院長對他讚譽有加，認為他的音樂天才，可比莫札特。在他還是個音樂院學生時，他就創作出《第一號交響曲》，為他打開了在國際樂壇間的知名度。
蕭士塔高維奇一生都在俄羅斯度過，也因此他的一生幾乎與俄國政治權利的更替及發展並行；他一生經歷過二次世界大戰以及俄國十月革命，共產黨掌權讓他的音樂創作夾存在動盪不安的時代中。在威權統治下，蕭士塔高維奇順應時勢創作了歌頌共產主義的樂曲，其中著名的《第七號交響曲--列寧格勒》與《第十一號交響曲—1905》，就是分別紀念二次世界大戰的列寧格勒與推翻沙皇的俄國大革命。
蕭士塔高維奇除了交響曲、協奏曲與歌曲的創作，他也譜寫一些舞台音樂與電影配樂。能在一言思想的俄國創作出多首偉大的音樂作品，並且在代表資本主義的西方大放異彩，蕭士塔高維奇堪稱是二十世紀最具代表性的俄國作曲家。
一般來說，蕭斯塔高維奇的作品大多以沉重而灰暗的戰爭為主題，當時的蘇聯，相當禁止活潑的西方音樂，而一向嚴肅沉悶的蕭士塔高維奇卻對此相當著迷，因此在1938 年二戰爆發前夕，他創作出擁有八個樂章的「多元化樂隊組曲」。被認為是表現出蕭斯塔高維奇另外一面的作品，相當的輕快活潑。
其中《第二號華爾滋》相當的知名，此曲擁有優美的旋律以及典型的華爾茲節奏，透露出優美、愉快的情感，一開始的主題旋律奏出傳統俄羅斯曲調，讓人感到一望無際的曠野和一往情深的歷史。如今在歐美演奏這首作品，經常讓觀眾情不自禁地翩翩起舞，樂曲也經現代手法加以改編後，注入了新的生命力。在1999年著名導演史丹利．庫柏力克在電影《大開眼界》中，使用了這首華爾茲，使得這首曲子被大衆所熟知。在這之後，許多的電影中都有這首舞曲旋律的出現，讓這首曲子越來越有名，也成爲了蕭士塔高維奇的代表作品之一。
蕭斯塔高維奇一般被認為是20世紀中期最重要的交響樂作曲家之一，他的各樣作品，也都會穩定的出現在音樂會曲目中。此外，他也為不少影片、戲劇寫作配樂，三部芭蕾舞劇更展現其豐富的音樂特性。《給雙小提琴與鋼琴的五首作品》選自蕭斯塔高維奇的戲劇配樂及芭蕾舞劇作品，由他的作曲家好友阿托夫米安改編，他經常將蕭斯塔高維奇的大型作品改編，將其中的選曲以組曲形式再呈現，此作品十分悅耳動聽，時而深情、時而輕快的旋律，令人心曠神怡，是大師平易近人的作品，也是非常受歡迎的雙小提琴與鋼琴音樂會曲目。這五首小品分別是1.前奏曲 2.嘉禾舞曲 3.輓歌 4.華爾滋 5.波卡舞曲。第一樂章的前奏曲以抒情緩慢的開場，表現沉著的氣氛；第二樂章的嘉禾舞由是法國的民俗舞曲，由於源自於民間，帶有濃濃的田園舞蹈風味。
美好的音樂值得您來細細的聆聽與品味，若有興趣，可以更進一步的來了解與欣賞他的作品哦！
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